I migliori artisti italiani nel mondo
L’Italia che si distingue nel mondo
Giunge alla IV Edizione il Premio Nazionale Sfera d’Oro per la Danza, assegnato nell’ambito del Padova Festival Internazionale La Sfera Danza.
I riconoscimenti della Giuria del Premio, presieduta da Alfio Agostini, anche quest’anno restano focalizzati sul tema dell’Italia che si distingue nel mondo, assegnando infatti i premi ai migliori e più affermati danzatori italiani attivi sia in Italia che all’estero.
La premiazione coinciderà con il Galà dei Premiati, che si terrà Sabato 24 Settembre 2022 nello splendido scenario del Teatro Verdi di Padova. I selezionati, tra i più importanti Primi ballerini, Étoile e solisti italiani provenienti dalle maggiori compagnie internazionali di balletto e grandi teatri, tra cui l’Opéra di Parigi, il Teatro alla Scala di Milano, il Royal Ballet di Londra, il Teatro dell’Opera di Roma, si esibiranno con i loro partner in uno spettacolo unico e prezioso.
Un ricco programma di perfomance che riflette il panorama coreografico internazionale, dal repertorio della danza classica, alla moderna e contemporanea. Ai premiati, in segno di riconoscimento, verrà consegnata un’opera darte disegnata e realizzata dalla nota scultrice padovana Jone Suardi.
Premio Sfera d’Oro per la danza
Premio Nazionale
Sfera d’Oro per la danza
I membri della Giuria – IV Edizione
Alfio Agostini – Presidente
Critico di danza,
Direttore della rivista Ballet 2000
Amedeo Amodio
Coreografo, direttore di compagnie,
Premio alla Carriera 2020
Giuseppe Carbone
Coreografo, direttore di compagnie,
Premio alla Carriera 2019
Franco De Vita
Maestro di prestigio internazionale,
ex direttore della scuola dell’ABT New York
Gerald Dowler
Critico di danza (Financial Times, Dancing Times)
Gilbert Mayer
Maestro di prestigio internazionale, tra cui l’Opéra de Paris
Roger Salas
Critico e storico di danza (El País)
Chlotilde Vayer
Première danseuse Opéra de Paris,
Direttrice del balletto del Teatro San Carlo di Napoli
Luca Veggetti
Coreografo e regista internazionale
(New York, Parigi, Tokio)
Direzione artistica Gabriella Furlan Malvezzi
I Premiati
Lorenzo Pagano
Biografia e Curriculum artistico di Lorenzo Pagano
Lorenzo Pagano, danzatore torinese, dal 2012 è parte della Martha Graham Dance Company danzando come Primo Ballerino nei più famosi pezzi di repertorio (Acts of Light, Appalachian Spring, Cave of the Heart, Diversion of Angels, Embattled Garden e Night Journey). Lorenzo è stato anche partecipe di numerose creazioni di coreografi quali Sidi Larbi Cherkaoui, Lucinda Childs, Nacho Duato, Andonis Foniadakis, Pontus Lidberg, Bulareyaung Pagarlava, Troy Schumacher, Sonya Tayeh, Hofesh Shechter. Ha lavorato come Guest Artist con la Lar Lubovitch Dance Company, la Compañía Nacional de Costa Rica e ha fatto parte della collaborazione di Youtube, Google e Martha Graham Dance Company nel 2018.
Si è esibito nella coreografia “Lament” con Aurélie Dupont, Direttrice Artistica e ex Étoile dell’Opéra di Parigi e in “Moon Duet” con Myrna Kamara, Prima Ballerina del Miami City Ballet e Béjart Ballet. Lorenzo ha danzato in numerosi teatri internazionali tra cui New York City Center, Solomon Guggenheim Museum Theatre e Lincoln Center a New York, l’Opera di Pechino in Cina, il Palais Garnier a Parigi, il Teatro Real a Madrid, il Teatro Alexandrinsky a San Pietroburgo, l’Anfiteatro di Erode e l’Opera Megaron ad Atene. Nel 2016 Lorenzo é stato premiato con l’Italian International Dance Award come “Stella Nascente”.
Alessio Passaquindici
Biografia e Curriculum artistico di Alessio Passaquindici
Inizia i suoi studi di danza classica a Bari, con Giuliana Cirillo. Vince il 1° posto al concorso nazionale ” Baridanza” categoria solo e pas de deux e una borsa di studio al Festival Nazionale di Danza a Gubbio. Entra in seguito a far parte della scuola del Teatro dell’Opera di Roma sotto la direzione di Paola Jorio e gli insegnamenti di Pablo Moret, Ofelia Gonzalez e Giovanni Rosaci. Diplomatosi qui come danzatore entra a far parte del corpo di Ballo del teatro dell’Opera di Romacon la direzione di Carla Fracci. Nel 2010 integra il corpo di Ballo Del l’Opéra de Nice (Francia) dove sarà promosso Primo Ballerino qualche mese dopo dal suo stesso direttore, Eric Vu An.
Invitato ospite a diversi spettacoli e galà di danza internazionali in tutto il mondo é premiato nel 2016 del “Prix Ballet 2000” al Palais des festival di Cannes e del “Premio Positano Leonide Massine” come danzatore dell’anno sulla scena internazionale. Nella sua carriera danza tra i ruoli più riconosciuti del repertorio classico e contemporaneo. Laureatosi in Francia col titolo di “Diplome National Superieur Professionnel”, nel 2019 ottiene anche la laurea come professore di danza classica al “Pole National Superieur de Danse Rosella Hightower” di Cannes dove attualmente insegna sotto la direzione di Paola Cantalupo.
Alessio Passaquindici si esibirà con la partner Lisa Bottet per la prima volta a Padova.
Camilla Colella
Biografia e Curriculum artistico di Camilla Colella
Camilla Colella danza da quando aveva solo tre anni. Una borsa di studio all’Accademia Internazionale Balletto di Toscana a Firenze, la partecipazione alle rappresentazioni nazionali ed internazionali della giovane compagnia Junior BDT: molto presto Camilla danza sotto la direzione dei più celebri coreografi contemporanei.
Vince numerosi premi: al Festival di danza di Firenze, come migliore ballerina solista di danza contemporanea e migliore promessa. Al Festival di Spoleto, vince il primo premio nella sezione Danza contemporanea. Dal 2008 lavora per importanti compagnie internazionali come Aterballetto, Astra Roma Balletto, MM Company, Balletto del Sud, Interface. Nel 2011 diviene ballerina solista nella Compagnia Octavio de la Roza, suo compagno di vita. Non ha ancora trent’anni quando nel 2015 crea la sua compagnia, Almamia Dance Project, che conta già ad oggi diverse produzioni internazionali, come La Donna Immobile e Anima Jackson.
Nel 2020 la compagnia raggiunge un nuovo traguardo grazie alla produzione dello spettacolo Carmen, dove Camilla si esibisce nel ruolo principale, con le coreografie di Mauro Bigonzetti e le musiche originali di Octavio de la Roza. Presentato in molti teatri in Italia, Francia, Svizzera, Carmen arriva anche negli USA, dove Camilla e Octavio si esibiscono ogni anno al Festival Internazionale di Miami. Nel 2021, la compagnia affida a Damiano Artale le coreografie della nuova creazione Esprit List: ed è con Artale e Octavio de la Roza che Camilla Colella danza sul palco, attraversando l’universo onirico ispirato dalle immagini del celebre fotografo Herbert List. Nel 2022, Camilla è produttrice, coreografa e ballerina in Pachamama, spettacolo presentato a Losanna e dedicato alle musiche tradizionali del mondo intero, accompagnata dai talentuosi Enza Pagliara e Dario Muci.
Camilla Colella, per la prima volta a Padova, si esibirà con il partner Octavio De La Roza.
Sara Renda
Biografia e Curriculum artistico di Sara Renda
Sara Renda si diploma alla Scuola di ballo del Teatro alla Scala con il massimo dei voti. Si trasferisce in Francia nel 2010. Nel luglio del 2014 è Medaglia di bronzo al prestigioso Concorso internazionale di balletto di Varna e pochi mesi dopo viene nominata prima ballerina per poi essere promossa nel 2015 all’età di 24 anni Étoile dell’Opéra National de Bordeaux da Charles Jude direttore della compagnia e Thierry Fouquet direttore del teatro.
Nel 2015 è la vincitrice del premio Danza&Danza come miglior “Danzatrice italiana all’estero” e nello stesso anno riceve il “Premio DanzArenzano Arte”. Nel 2017 riceve il “Premio Giuliana Penzi”.
Durante il percorso svoltosi in accademia ha partecipato a tutti gli spettacoli e tour della scuola in diversi teatri come il Teatro alla Scala, Teatro Arcimboldi, Teatro Sthreler e tutti i principali teatri italiani.
Sara Renda si esibirà con il partner Álvaro Rodrìguez Pinera.
Claudia D’Antonio
Biografia e Curriculum artistico di Claudia D’Antonio
Classe 1993, si forma presso la Scuola del Teatro di San Carlo, diretta da Anna Razzi. Inizia la sua carriera nel 2012 entrando a far parte del Corpo di Ballo del Teatro di San Carlo, sotto la direzione di A. Panzavolta, sostenendo ruoli solistici nello Schiaccianoci di L. Cannito e nel Don Quijote di A. Fadeecev, dove interpreta il ruolo delle Amiche di Kitri. Durante l’estate del 2013. Entra a far parte del Corpo di Ballo del Teatro dell’Opera di Roma diretto da Micha Van Hoecke, partecipando alle produzioni: Don Quijote di Messerer, e La Sylphide di Erick Bruhn da August Bournonville.
Dal 2014 torna a far parte del Corpo di Ballo del Teatro San Carlo dove interpreta ruoli da solista quali il Pas de Trois del balletto Le Corsaire, coreografia di Aleksej Fadeecev. Nel 2015 sotto la direzione di Lienz Chang interpreta: il Pas de Deux dei contadini nella Giselle, ed il ruolo di Giselle, coreografia di Liudmila Semeniaka; il ruolo delle quattro donne nella Carmen Suite, coreografia di Fernando Alonso, le Amiche di Coppelia, coreografia di Roland Petit e il ruolo di Fata Confetto, coreografia di Lienz Chang.
Francesco Gabriele Frola
Biografia e Curriculum artistico di Francesco G. Frola
Nato ad Aosta, Francesco Gabriele Frola ha iniziato il suo percorso di studi presso la scuola dei genitori Professione Danza Parma fino all’eta di 15 anni. Successivamente si perfeziona all’Hamburg Ballet School di John Neumeier e in Messico presso l’accademia Fomento Artistico Cordobez.
Nel 2010, al Prix de Lausanne, ottiene un contratto di apprendistato presso il National Ballet of Canada dove due anni dopo diventa membro del corpo di ballo. Nel 2015 viene promosso al rango di primo solista mentre nel 2018 viene promosso a primo ballerino.
Nello stesso anno si unisce all’English National Ballet come primo ballerino mantenendo contemporaneamente il titolo in entrambe le compagnie. Nel 2020 viene nominato Etoile dell’ English National Ballet.
Stanislao Capissi
Biografia e Curriculum artistico di Stanislao Capissi
Classe 1992, si forma presso la Scuola del Teatro di San Carlo, diretta da Anna Razzi. Inizia la sua carriera nel 2012 entrando a far parte del Corpo di Ballo del Teatro di San Carlo, sotto la direzione di A. Panzavolta, sostenendo ruoli solistici nello Schiaccianoci di L. Cannito e nel Don Quijote di A. Fadeecev, dove ha interpretato il ruolo di Espada, nel balletto Le Corsaire interpreta il Pas de deux “pas de sclave” coreografia di Aleksej Fadeecev.
Nel 2015 sotto la direzione di Lienz Chang interpreta: il Pas de Deux dei contadini nella Giselle, ed il ruolo di Albrect, coreografia di Liudmila Semeniaka.
Nel 2016 Interpreta: Il principe di Cenerentola al Teatro San Carlo di Napoli. Nella serata Roland Petit interpreta il ruolo nel Pas de deux “Proust” e il Pas De Deux “The Great Big In the Sky” coreografia di Roland Petit. In seguito nel balletto Sogno di una notte di mezza estate, coreografia di Paul Chalmer interpreta il ruolo di Demetrio
Giorgio Fourés
Biografia e Curriculum artistico di Giorgio Fourés
Giorgio Fourés è nato a Vienna e ha studiato alla scuola di danza dell’Opera di Parigi. Ha completato la sua formazione in corsi presso la Royal Ballet School di Anversa, la School of San Francisco Ballet, Architanz a Tokyo e in masterclass di Gil Isoart, Nicolas Le Riche e Attilio Labis.
Nel 2016 è entrato a far parte del Ballet de l’Opéra de Paris, dove ha ballato un vasto repertorio tra cui balletti classici e neoclassici come “Don Quichotte”, “La Bayadère”, “Giselle”, “Flammes de Paris” e Roland Petit’s “Carmen”, ma anche nelle opere contemporanee di Pina Bausch “The Rite of Spring”, in “Decadance” di Ohad Naharin, o “Les Indomptés” di Claude Brumachon e nelle nuove creazioni di “Boléro” di Mats Ek, “The Season’s Canon” di Crystal Pite ” e “Les Noces” di Pontus Lidberg.
Quest’anno è entrato a far parte del Wiener Statsballet dove attualmente sta lavorando con il regista e coreografo Martin Schläpfer alla sua nuova creazione “Dornröschen”.
Le apparizioni come ospite in vari galà di balletto lo hanno portato attraverso l’Europa, il Sud America e l’Asia.
I migliori artisti italiani nel mondo
Premio Nazionale
Sfera d’Oro per la danza
L’Italia che si distingue nel mondo
Giunge alla IV Edizione il Premio Nazionale Sfera d’Oro per la Danza, assegnato nell’ambito del Padova Festival Internazionale La Sfera Danza.
I riconoscimenti della Giuria del Premio, presieduta da Alfio Agostini, anche quest’anno restano focalizzati sul tema dell’Italia che si distingue nel mondo, assegnando infatti i premi ai migliori e più affermati danzatori italiani attivi sia in Italia che all’estero.
La premiazione coinciderà con il Galà dei Premiati, che si terrà Sabato 24 Settembre 2022 nello splendido scenario del Teatro Verdi di Padova. I selezionati, tra i più importanti Primi ballerini, Étoile e solisti italiani provenienti dalle maggiori compagnie internazionali di balletto e grandi teatri, tra cui l’Opéra di Parigi, il Teatro alla Scala di Milano, il Royal Ballet di Londra, il Teatro dell’Opera di Roma, si esibiranno con i loro partner in uno spettacolo unico e prezioso.
Un ricco programma di perfomance che riflette il panorama coreografico internazionale, dal repertorio della danza classica, alla moderna e contemporanea. Ai premiati, in segno di riconoscimento, verrà consegnata un’opera darte disegnata e realizzata dalla nota scultrice padovana Jone Suardi.
Premio Nazionale
Sfera d’Oro per la danza
I membri della Giuria – IV Edizione
Alfio Agostini – Presidente
Critico di danza,
Direttore della rivista Ballet 2000
Amedeo Amodio
Coreografo, direttore di compagnie,
Premio alla Carriera 2020
Giuseppe Carbone
Coreografo, direttore di compagnie,
Premio alla Carriera 2019
Franco De Vita
Maestro di prestigio internazionale,
ex direttore della scuola dell’ABT New York
Gerald Dowler
Critico di danza (Financial Times, Dancing Times)
Gilbert Mayer
Maestro di prestigio internazionale, tra cui l’Opéra de Paris
Roger Salas
Critico e storico di danza (El País)
Chlotilde Vayer
Première danseuse Opéra de Paris,
Direttrice del balletto del Teatro San Carlo di Napoli
Luca Veggetti
Coreografo e regista internazionale
(New York, Parigi, Tokio)
Direzione artistica Gabriella Furlan Malvezzi
I Premiati
Lorenzo Pagano
Biografia e Curriculum artistico di Lorenzo Pagano
Lorenzo Pagano, danzatore torinese, dal 2012 è parte della Martha Graham Dance Company danzando come Primo Ballerino nei più famosi pezzi di repertorio (Acts of Light, Appalachian Spring, Cave of the Heart, Diversion of Angels, Embattled Garden e Night Journey). Lorenzo è stato anche partecipe di numerose creazioni di coreografi quali Sidi Larbi Cherkaoui, Lucinda Childs, Nacho Duato, Andonis Foniadakis, Pontus Lidberg, Bulareyaung Pagarlava, Troy Schumacher, Sonya Tayeh, Hofesh Shechter. Ha lavorato come Guest Artist con la Lar Lubovitch Dance Company, la Compañía Nacional de Costa Rica e ha fatto parte della collaborazione di Youtube, Google e Martha Graham Dance Company nel 2018.
Si è esibito nella coreografia “Lament” con Aurélie Dupont, Direttrice Artistica e ex Étoile dell’Opéra di Parigi e in “Moon Duet” con Myrna Kamara, Prima Ballerina del Miami City Ballet e Béjart Ballet. Lorenzo ha danzato in numerosi teatri internazionali tra cui New York City Center, Solomon Guggenheim Museum Theatre e Lincoln Center a New York, l’Opera di Pechino in Cina, il Palais Garnier a Parigi, il Teatro Real a Madrid, il Teatro Alexandrinsky a San Pietroburgo, l’Anfiteatro di Erode e l’Opera Megaron ad Atene. Nel 2016 Lorenzo é stato premiato con l’Italian International Dance Award come “Stella Nascente”.
Alessio Passaquindici
Biografia e Curriculum artistico di Alessio Passaquindici
Inizia i suoi studi di danza classica a Bari, con Giuliana Cirillo. Vince il 1° posto al concorso nazionale ” Baridanza” categoria solo e pas de deux e una borsa di studio al Festival Nazionale di Danza a Gubbio. Entra in seguito a far parte della scuola del Teatro dell’Opera di Roma sotto la direzione di Paola Jorio e gli insegnamenti di Pablo Moret, Ofelia Gonzalez e Giovanni Rosaci. Diplomatosi qui come danzatore entra a far parte del corpo di Ballo del teatro dell’Opera di Romacon la direzione di Carla Fracci. Nel 2010 integra il corpo di Ballo Del l’Opéra de Nice (Francia) dove sarà promosso Primo Ballerino qualche mese dopo dal suo stesso direttore, Eric Vu An.
Invitato ospite a diversi spettacoli e galà di danza internazionali in tutto il mondo é premiato nel 2016 del “Prix Ballet 2000” al Palais des festival di Cannes e del “Premio Positano Leonide Massine” come danzatore dell’anno sulla scena internazionale. Nella sua carriera danza tra i ruoli più riconosciuti del repertorio classico e contemporaneo. Laureatosi in Francia col titolo di “Diplome National Superieur Professionnel”, nel 2019 ottiene anche la laurea come professore di danza classica al “Pole National Superieur de Danse Rosella Hightower” di Cannes dove attualmente insegna sotto la direzione di Paola Cantalupo.
Alessio Passaquindici si esibirà con la partner Lisa Bottet per la prima volta a Padova.
Camilla Colella
Biografia e Curriculum artistico di Camilla Colella
Camilla Colella danza da quando aveva solo tre anni. Una borsa di studio all’Accademia Internazionale Balletto di Toscana a Firenze, la partecipazione alle rappresentazioni nazionali ed internazionali della giovane compagnia Junior BDT: molto presto Camilla danza sotto la direzione dei più celebri coreografi contemporanei.
Vince numerosi premi: al Festival di danza di Firenze, come migliore ballerina solista di danza contemporanea e migliore promessa. Al Festival di Spoleto, vince il primo premio nella sezione Danza contemporanea. Dal 2008 lavora per importanti compagnie internazionali come Aterballetto, Astra Roma Balletto, MM Company, Balletto del Sud, Interface. Nel 2011 diviene ballerina solista nella Compagnia Octavio de la Roza, suo compagno di vita. Non ha ancora trent’anni quando nel 2015 crea la sua compagnia, Almamia Dance Project, che conta già ad oggi diverse produzioni internazionali, come La Donna Immobile e Anima Jackson.
Nel 2020 la compagnia raggiunge un nuovo traguardo grazie alla produzione dello spettacolo Carmen, dove Camilla si esibisce nel ruolo principale, con le coreografie di Mauro Bigonzetti e le musiche originali di Octavio de la Roza. Presentato in molti teatri in Italia, Francia, Svizzera, Carmen arriva anche negli USA, dove Camilla e Octavio si esibiscono ogni anno al Festival Internazionale di Miami. Nel 2021, la compagnia affida a Damiano Artale le coreografie della nuova creazione Esprit List: ed è con Artale e Octavio de la Roza che Camilla Colella danza sul palco, attraversando l’universo onirico ispirato dalle immagini del celebre fotografo Herbert List. Nel 2022, Camilla è produttrice, coreografa e ballerina in Pachamama, spettacolo presentato a Losanna e dedicato alle musiche tradizionali del mondo intero, accompagnata dai talentuosi Enza Pagliara e Dario Muci.
Camilla Colella, per la prima volta a Padova, si esibirà con il partner Octavio De La Roza.
Sara Renda
Biografia e Curriculum artistico di Sara Renda
Sara Renda si diploma alla Scuola di ballo del Teatro alla Scala con il massimo dei voti. Si trasferisce in Francia nel 2010. Nel luglio del 2014 è Medaglia di bronzo al prestigioso Concorso internazionale di balletto di Varna e pochi mesi dopo viene nominata prima ballerina per poi essere promossa nel 2015 all’età di 24 anni Étoile dell’Opéra National de Bordeaux da Charles Jude direttore della compagnia e Thierry Fouquet direttore del teatro.
Nel 2015 è la vincitrice del premio Danza&Danza come miglior “Danzatrice italiana all’estero” e nello stesso anno riceve il “Premio DanzArenzano Arte”. Nel 2017 riceve il “Premio Giuliana Penzi”.
Durante il percorso svoltosi in accademia ha partecipato a tutti gli spettacoli e tour della scuola in diversi teatri come il Teatro alla Scala, Teatro Arcimboldi, Teatro Sthreler e tutti i principali teatri italiani.
Sara Renda si esibirà con il partner Álvaro Rodrìguez Pinera.
Claudia D’Antonio
Biografia e Curriculum artistico di Claudia D’Antonio
Classe 1993, si forma presso la Scuola del Teatro di San Carlo, diretta da Anna Razzi. Inizia la sua carriera nel 2012 entrando a far parte del Corpo di Ballo del Teatro di San Carlo, sotto la direzione di A. Panzavolta, sostenendo ruoli solistici nello Schiaccianoci di L. Cannito e nel Don Quijote di A. Fadeecev, dove interpreta il ruolo delle Amiche di Kitri. Durante l’estate del 2013. Entra a far parte del Corpo di Ballo del Teatro dell’Opera di Roma diretto da Micha Van Hoecke, partecipando alle produzioni: Don Quijote di Messerer, e La Sylphide di Erick Bruhn da August Bournonville.
Dal 2014 torna a far parte del Corpo di Ballo del Teatro San Carlo dove interpreta ruoli da solista quali il Pas de Trois del balletto Le Corsaire, coreografia di Aleksej Fadeecev. Nel 2015 sotto la direzione di Lienz Chang interpreta: il Pas de Deux dei contadini nella Giselle, ed il ruolo di Giselle, coreografia di Liudmila Semeniaka; il ruolo delle quattro donne nella Carmen Suite, coreografia di Fernando Alonso, le Amiche di Coppelia, coreografia di Roland Petit e il ruolo di Fata Confetto, coreografia di Lienz Chang.
Francesco Gabriele Frola
Biografia e Curriculum artistico di Francesco Gabriele Frola
Nato ad Aosta, Francesco Gabriele Frola ha iniziato il suo percorso di studi presso la scuola dei genitori Professione Danza Parma fino all’eta di 15 anni. Successivamente si perfeziona all’Hamburg Ballet School di John Neumeier e in Messico presso l’accademia Fomento Artistico Cordobez.
Nel 2010, al Prix de Lausanne, ottiene un contratto di apprendistato presso il National Ballet of Canada dove due anni dopo diventa membro del corpo di ballo. Nel 2015 viene promosso al rango di primo solista mentre nel 2018 viene promosso a primo ballerino.
Nello stesso anno si unisce all’English National Ballet come primo ballerino mantenendo contemporaneamente il titolo in entrambe le compagnie. Nel 2020 viene nominato Etoile dell’ English National Ballet.
Stanislao Capissi
Biografia e Curriculum artistico di Stanislao Capissi
Classe 1992, si forma presso la Scuola del Teatro di San Carlo, diretta da Anna Razzi. Inizia la sua carriera nel 2012 entrando a far parte del Corpo di Ballo del Teatro di San Carlo, sotto la direzione di A. Panzavolta, sostenendo ruoli solistici nello Schiaccianoci di L. Cannito e nel Don Quijote di A. Fadeecev, dove ha interpretato il ruolo di Espada, nel balletto Le Corsaire interpreta il Pas de deux “pas de sclave” coreografia di Aleksej Fadeecev.
Nel 2015 sotto la direzione di Lienz Chang interpreta: il Pas de Deux dei contadini nella Giselle, ed il ruolo di Albrect, coreografia di Liudmila Semeniaka.
Nel 2016 Interpreta: Il principe di Cenerentola al Teatro San Carlo di Napoli. Nella serata Roland Petit interpreta il ruolo nel Pas de deux “Proust” e il Pas De Deux “The Great Big In the Sky” coreografia di Roland Petit. In seguito nel balletto Sogno di una notte di mezza estate, coreografia di Paul Chalmer interpreta il ruolo di Demetrio
Giorgio Fourés
Biografia e Curriculum artistico di Giorgio Fourés
Giorgio Fourés è nato a Vienna e ha studiato alla scuola di danza dell’Opera di Parigi. Ha completato la sua formazione in corsi presso la Royal Ballet School di Anversa, la School of San Francisco Ballet, Architanz a Tokyo e in masterclass di Gil Isoart, Nicolas Le Riche e Attilio Labis.
Nel 2016 è entrato a far parte del Ballet de l’Opéra de Paris, dove ha ballato un vasto repertorio tra cui balletti classici e neoclassici come “Don Quichotte”, “La Bayadère”, “Giselle”, “Flammes de Paris” e Roland Petit’s “Carmen”, ma anche nelle opere contemporanee di Pina Bausch “The Rite of Spring”, in “Decadance” di Ohad Naharin, o “Les Indomptés” di Claude Brumachon e nelle nuove creazioni di “Boléro” di Mats Ek, “The Season’s Canon” di Crystal Pite ” e “Les Noces” di Pontus Lidberg.
Quest’anno è entrato a far parte del Wiener Statsballet dove attualmente sta lavorando con il regista e coreografo Martin Schläpfer alla sua nuova creazione “Dornröschen”.
Le apparizioni come ospite in vari galà di balletto lo hanno portato attraverso l’Europa, il Sud America e l’Asia.